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El bebop es un estilo musical del jazz que se desarrolla
en la década de los cuarenta del siglo XX;
cronológicamente sucede al swing (jazz) y precede al cool.
Sus iniciadores fueron Dizzy Gillespie, Charlie Parker,
Max Roach y Thelonious Monk.
Al llegar a los años 40, el swing se encontraba
musicalmente en un callejón sin salida.
Muchos músicos estaban frustrados por las limitaciones
que suponía tocar en grupos grandes, y empezaron a
buscar formas de expresión nuevas y originales.
La generación más joven del jazz, sobre todo Parker y
Gillespie, optaron por reírse abiertamente de las normas.
La respuesta de Gillespie al aburrimiento de la rutina
del swing fue tocar a un ritmo furioso y llenar el breve
solo que se le concedía en la orquesta con tantas
ideas
armónicas
y
melódicas
como
podía.
El bebop revolucionó el jazz.
Era diferente al swing en dos cosas. En primer lugar,
lo interpretaban grupos pequeños en los que el batería
y el bajo estaban equiparados musicalmente con los
trompetistas y pianistas que tocaban los solos.
En segundo lugar, el bebop era una música mucho más
compleja. Ponía un énfasis mucho mayor en la
interpretación de diferentes ritmos a la vez;
era rápido y frenético, y la improvisación era parte
de su esencia.
Requería también una experta interacción entre
los miembros del grupo, destacando a la vez las
habilidades
de
los
músicos
individuales.
Muchos beboppers se movían entre los que habían
sido expulsados hasta los márgenes de la sociedad:
poetas, gays, artistas, traficantes de drogas y chulos.
Muchos se describían a sí mismos como beats,
un diminutivo de 'beatitud', los benditos oprimidos de la
sociedad; el Bebop tiene una estrecha relación con
el movimiento literario estadounidense denominado
Generación Beat; igual que pasó con la mayor
parte de formas artísticas innovadoras y excitantes,
la
mayoría
de
loc
críticos
de
jazz
condenaron
el
nuevo
estilo.
El bebop evolucionó a una gran velocidad.
Esta creatividad fue posible gracias al entorno en el
que se interpretaba. Músicos de diferentes grupos
se reunían para tocar juntos o para enfrentarse
en duelos musicales.
Al tocar juntos, los músicos compartían entre ellos
sus conocimientos musicales y sus trucos, lo que permitía
que
la
música
siguiera
evolucionando.
En cualquier caso, el bebop jamás llegó a ser tan popular
como el swing.
En primer lugar porque en el momento fuerte de la
revolución bebop, en 1942, el Sindicato de Músicos prohibió
a los músicos grabar para protestar por la falta de
ingresos por la música reproducida en la radio y en las
gramolas; la consecuencia es que mucha de la mejor
música del momento no fuese grabada.
En segundo lugar porque no era una música fácil como
el swing, sino creativa e impredecible.
El gran público prefería la música de entretenimiento
y espectáculo, por ejemplo la de los cantantes de baladas
modernos como Sinatra, Crosby, etc.. Por otro lado,
la música negra que estaba empezando a atraer
a las masas era el Rhythm & Blues, grupos
pequeños
y
de
música
popular
de
donde
surgiría
el
rock
and
roll.
Artistas destacados:
• Charlie Parker
• Dizzy Gillespie
• Bud Powell
• Charles Mingus
• Max Roach
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El bebop es un estilo musical del jazz que se desarrolla
en la década de los cuarenta del siglo XX;
cronológicamente sucede al swing (jazz) y precede al cool.
Sus iniciadores fueron Dizzy Gillespie, Charlie Parker,
Max Roach y Thelonious Monk.
Al llegar a los años 40, el swing se encontraba
musicalmente en un callejón sin salida.
Muchos músicos estaban frustrados por las limitaciones
que suponía tocar en grupos grandes, y empezaron a
buscar formas de expresión nuevas y originales.
La generación más joven del jazz, sobre todo Parker y
Gillespie, optaron por reírse abiertamente de las normas.
La respuesta de Gillespie al aburrimiento de la rutina
del swing fue tocar a un ritmo furioso y llenar el breve
solo que se le concedía en la orquesta con tantas
ideas
armónicas
y
melódicas
como
podía.
El bebop revolucionó el jazz.
Era diferente al swing en dos cosas. En primer lugar,
lo interpretaban grupos pequeños en los que el batería
y el bajo estaban equiparados musicalmente con los
trompetistas y pianistas que tocaban los solos.
En segundo lugar, el bebop era una música mucho más
compleja. Ponía un énfasis mucho mayor en la
interpretación de diferentes ritmos a la vez;
era rápido y frenético, y la improvisación era parte
de su esencia.
Requería también una experta interacción entre
los miembros del grupo, destacando a la vez las
habilidades
de
los
músicos
individuales.
Muchos beboppers se movían entre los que habían
sido expulsados hasta los márgenes de la sociedad:
poetas, gays, artistas, traficantes de drogas y chulos.
Muchos se describían a sí mismos como beats,
un diminutivo de 'beatitud', los benditos oprimidos de la
sociedad; el Bebop tiene una estrecha relación con
el movimiento literario estadounidense denominado
Generación Beat; igual que pasó con la mayor
parte de formas artísticas innovadoras y excitantes,
la
mayoría
de
loc
críticos
de
jazz
condenaron
el
nuevo
estilo.
El bebop evolucionó a una gran velocidad.
Esta creatividad fue posible gracias al entorno en el
que se interpretaba. Músicos de diferentes grupos
se reunían para tocar juntos o para enfrentarse
en duelos musicales.
Al tocar juntos, los músicos compartían entre ellos
sus conocimientos musicales y sus trucos, lo que permitía
que
la
música
siguiera
evolucionando.
En cualquier caso, el bebop jamás llegó a ser tan popular
como el swing.
En primer lugar porque en el momento fuerte de la
revolución bebop, en 1942, el Sindicato de Músicos prohibió
a los músicos grabar para protestar por la falta de
ingresos por la música reproducida en la radio y en las
gramolas; la consecuencia es que mucha de la mejor
música del momento no fuese grabada.
En segundo lugar porque no era una música fácil como
el swing, sino creativa e impredecible.
El gran público prefería la música de entretenimiento
y espectáculo, por ejemplo la de los cantantes de baladas
modernos como Sinatra, Crosby, etc.. Por otro lado,
la música negra que estaba empezando a atraer
a las masas era el Rhythm & Blues, grupos
pequeños
y
de
música
popular
de
donde
surgiría
el
rock
and
roll.
Artistas destacados:
• Charlie Parker
• Dizzy Gillespie
• Bud Powell
• Charles Mingus
• Max Roach
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